O Brighton Early Music Festival 2013: de medieval a romântico

Suspense: The Name of the Beast / The Night Reveals / Dark Journey (Junho 2019).

Anonim

Reunindo uma riqueza de músicos talentosos em uma celebração da "Música Antiga", o Brighton Early Music Festival é um dos melhores festivais do mundo para os amantes da música dos períodos medieval, renascentista e barroco. Robert Hugill do Planet Hugill compartilha suas impressões da edição de 2013.

O Brighton Early Music Festival (conhecido como BREMF), que dura três semanas por ano em outubro e novembro, é o segundo maior festival de música no Reino Unido e fornece a desculpa para combinar uma visita à costa sul com algumas belas apresentações musicais., prometendo jovens artistas e repertório inusitado em programação animada que ocorre em uma variedade de locais em Brighton e Hove.

O festival não apenas apóia jovens profissionais, mas também tem fortes laços comunitários e dirige seu próprio coral comunitário. Um dos meus concertos BREMF mais memoráveis ​​foi há dois anos, quando um programa da Joglaresa incluiu a participação não apenas do Coral da Comunidade BREMF, mas também de membros de uma aula de dança do ventre que o festival estava realizando. No ano passado, eles organizaram e participaram do evento de Gabrieli, que levou os participantes a ingressarem no Coral da Comunidade BREMF e no Consórcio BREMF e Sackbuts Suas Majestades em todo o seu programa Gabrieli.

BREMF foi fundada por Deborah Roberts e Clare Norburn, que são os diretores co-artísticos. Ambos são artistas, Deborah Roberts sendo diretor artístico da Musica Secreta e Clare Norburn um membro da The Telling. O festival comemorou seu décimo aniversário no ano passado e se transformou em uma impressionante variedade de shows. O festival deste ano teve como tema a paixão em todas as suas formas, seja amor, luxúria, assassinato ou religioso, todos presentes no festival.

As coisas abriram com estrondo no sábado, 28 de outubro, com o Cool Passion, anunciado como uma noite do clube da música na Igreja de São Bartolomeu em Brighton. A igreja de São Bartolomeu é um dos locais regulares do festival, uma igreja vitoriana proibida projetada para ser do mesmo tamanho da arca de Noé, conforme especificado na Bíblia. Alto e estreito, com poucas janelas, no interior do espaço é detonado por um enorme telhado e pelos maravilhosos elaborados retângulos e baldacinos.

Os assentos da Cool Passion foram empurrados para trás e a platéia foi encorajada a sentar no chão e passear. De três etapas diferentes, vimos performances de 22 músicos, incluindo I Flautisti, o Borromini Quartet, a Little Baroque Company, o Flauguissimo, o Il Nuovo Chiaroscuro, a mezzo-soprano Esther Brazil, o barítono Greg Skidmore e a violonista Alison Kinder, todos jovens artistas apoiados pela banda. festival. O evento foi apresentado pelo gravador; Piers Adams do Red Priest e gravado para transmissão na BBC Radio 3 dando a muitos grupos seu primeiro desempenho de transmissão.

Nós fomos presenteados com uma grande variedade de músicas do renascimento ao século XIX, discos de quartetos de flauta, música de L'Incoronazione di Poppea de Monteverdi a um quarteto do compositor francês do século XVIII Hyacinthe Jadin, terminando com motetes para vozes e sackbuts de Schutz. Com um programa tão variado, nem tudo está à altura de todos, mas foi uma ótima oportunidade para ouvir muitos jovens talentos. Muitos apareceram em outros eventos do festival, Esther Brazil cantou os solos altos na St John Passion na noite de encerramento do festival e o alaúde Toby Carr foi um dos lutenistas treinados por Emma Kirkby em sua master class no dia 7 de novembro.

O festival usa uma variedade de locais e em torno de Brighton. Na sexta-feira, 1º de novembro, eles estavam em Hove, onde o ensemble Red Priest apresentava seu programa Handel in the Wind at All Saints Church. Ainda em Hove, no sábado, 2 de novembro, no Old Market, Deborah Roberts e Musica Secreta se juntaram ao BREMF Consort para o programa Passion and the Princess.

Paixão e a princesa observaram a vida agitada de Lucrezia d'Este na corte de Ferrara. Sua avó era Lucrezia Borgia e Lucrezia d'Este era casada com um homem 14 anos mais novo, e seu amante foi assassinado por sua família. Mas um fio de fundo para sua vida era arte e música, ela estava cercada de música com as senhoras da corte, as famosas cantoras de Ferrara. Assim, ouvimos solos e duetos impressionantes escritos para as mulheres cantoras por Luzzaschi, bem como madrigais em grande escala e música sacra, escritos para a corte por compositores como De Rore e De Wert. Tudo estava ligado por meio de uma narrativa envolvente de Laurie Stras, que está trabalhando em um livro sobre Lucrécia.

Domingo, 3 de novembro, o festival retornou a São Bartolomeu para a estréia da peça Breaking the Rules, de Clare Norburn, sobre o compositor Gesualdo. Essencialmente um monólogo para Finbar Lynch como Gesualdo, nele o compositor relembra sua vida, tanto as influências musicais quanto a paixão. Gesualdo assassinou sua primeira esposa e seu amor, e maltratou seu segundo. A música de Gesualdo foi cantada pelo Marian Consort, o resultado foi uma combinação hipnotizante de musicalidade e drama, com o Gesualdo de Lynch, extremamente sexy e muito crível.

A BREM dirige três coros, o Coral da Comunidade BREMF, os BREMF Singers e o BREMF Consort, cada um dos quais desempenha um papel ativo no festival. Os BREMF Singers cantaram na St. John Passion na última noite do festival e o BREMF Consort realizou seu programa 40 Shades of Spem em Alium em 27 de outubro na Igreja de São Bartolomeu, na qual eles se juntaram ao coro Chantage para uma performance de Thomas. O motete de 40 partes de Tallis, Spem in Alium usando sua popularização no livro Fifty Shades of Grey como um gancho.

O último fim de semana do festival começou com um concerto na Igreja de São Jorge, uma adorável igreja Regency com galeria, na área da cidade de Kemp em Brighton. A igreja é muito conveniente para o Barley Mow Pub em Kemp Town, que faz uma grande variedade de cervejas e comida excelente. De fato, para o concerto de sábado 9 de novembro, a Igreja de St George foi projetada em estilo cabaré com mesas e o público fez piqueniques e vinho, comendo e bebendo à luz de velas, enquanto L'Avventura London realizou seu programa Profane Deliriums, centrando-se no dia 18 canções de amor do século de Portugal e do Brasil, as modhinas. L'Avventura foi liderada por Zak Ozmo no violão barroco, com duas sopranos portuguesas Joana Seara e Sandra Medeiros, além de Marta Gonçalves na flauta, Joanna Lawrence no violino, Taro Takeuchi na guitarra de seis pratos e guitarra inglesa (um instrumento de cordas de metal, membro da família cittern) e Natasha Kraemer em violoncelo e percussão (muitas vezes usando o corpo de seu violoncelo como um instrumento de percussão). Realizaram uma sequência de modhinas, solos e duetos muito sedutores e muito fascinantes que foram escritos para salões no Portugal do século XVIII, mas que tiveram uma forte influência folclórica brasileira, como a maioria dos músicos da época eram da colônia portuguesa.

O evento final do festival de 2013 foi St John Passion, de Bach, no qual os BREMF Singers foram acompanhados pelos BREMF Players, dirigidos por John Hancorn, com um impressionante conjunto de jovens solistas com Andrew Griffiths como um evangelista altamente expressivo e muito meloso, George Humphreys. Christus Mhairi Lawson trouxe um verdadeiro sentimento de alegria aos solos de soprano, Esther Brazil foi o solista de alto movimento, Nick Pritchard, o solista tenor altamente comunicativo e Robert Davies cantou os solos de baixo eo papel de Pilate com um senso de drama bem discreto. Tudo em todos um bom final para o festival.

Há muitos eventos no festival para ir a todos eles, eu senti falta do recital da violinista Rachel Podger, assim como do programa The Telling's na Troubador Music. Tendo assistido a Joglaresa no festival do ano passado, lamentei tê-los sentido este ano. Mas haverá no próximo ano, com outra seleção fascinante de música antiga na costa sul.